ГЭС-2: Города. Ямал 2024

Программа 

Вечная мерзлота, кочующая галерея и личная география салехардских подростков в совместном проекте «ГЭС-2» и ямальских кураторов.

Ямал стал четвертой точкой в масштабной программе Дома культуры «ГЭС-2: Города». В Салехарде, столице Ямало-Ненецкого автономного округа, пройдут проекты, призванные вовлечь горожан в современные творческие практики, способствовать взаимодействию местных сообществ и художников.

Фото: Надежда Сорокина

События программы посвящены исследованию социальных и культурных аспектов городской жизни на Крайнем Севере, специфике местной арт-сцены. К двум проектам могут присоединиться не только художники и кураторы, но и жители Салехарда — подростки и взрослые, которые хотели бы участвовать в художественной жизни города не только в качестве зрителей. Итоги программы подведет выставка, которая пройдет в июле 2025 года в Доме культуры «ГЭС-2».

Программа «ГЭС-2: Города» посвящена взаимодействию локальных сообществ и художников в городской среде, выстраиванию профессионального диалога между командой «ГЭС-2» и коллегами из других городов. Проекты уже прошли в Костроме, Челябинске и Камчатском крае.

Программа

Город глазами подростков

Когда: 13–15 сен
Где: средняя школа № 4 (Салехард, бульвар Северное Сияние, 1)

Каким видят свой город подростки? Какие места в Салехарде для них особенные? Какие истории с ними связаны и как рассказать их на языке разных художественных медиумов? Дом культуры «ГЭС-2» совместно с Департаментом культуры ЯНАО и Департаментом образования Салехарда объявляют набор на трехдневный творческий интенсив для школьников, где они смогут исследовать свои отношения с городом с помощью искусства.

В рамках интенсива будут работать три мастерских: скетчинг (быстрые зарисовки) — для подростков 12–14 лет, стендап-импровизация и видеодокументалистика — для подростков 14–17 лет. Вместе с приглашенными художниками и педагогами участники изучат основы выбранного жанра, познакомятся с его техниками и создадут работы, посвященные городской среде и ее мифологии. Получившиеся рисунки, видео и аудиомонологи в течение месяца можно будет увидеть и услышать в публичных пространствах Салехарда. Эти художественные интервенции помогут жителям посмотреть на знакомые места глазами подростков, сравнить их истории со своим опытом, почувствовать связь города и людей, которые формируют его будущее.

С 9 ноября до 9 декабря получившиеся рисунки, видео и аудиомонологи можно будет увидеть и услышать в публичных пространствах Салехарда. Эти художественные интервенции помогут жителям посмотреть на знакомые места глазами подростков, сравнить их истории со своим опытом, почувствовать связь города и людей, которые формируют его будущее.

Ведущие мастерских

Скетчинг
Надежда Сорокина — художница, педагог. Выпускница Пермского института искусства и культуры. Преподаватель школы дизайна «Точка» (Пермь), мастер сообщества «Бюро фантастических исследований» (2016–2019) и онлайн-платформы «НИИ ВСЕГО». Резидент арт-резиденции «Полярис» (2022–2023).

Стендап-импровизация
Тема Емельянов — стендап-комик, шоураннер проекта «Где драконы?», участник других телевизионных и интернет-проектов. С 2020 года резидент «Стендап Клуба на Трубной». Вместе со стендап-комиком Игорем Тарлецким ведет импров-подкаст и работает над созданием большого импров-шоу.

Антон Скнарь — тренер по импровизации, глава театра импровизации «Импров.Арктик», резидент арт-резиденции «Полярис».

Юля Фадеева — актриса, педагог. Руководитель детской театральной студии «Арлекино» средней школы № 4 (Салехард). Актриса театра импровизации «Импров.Арктик», резидент комедийного сообщества «БезХлеба».

Видеодокументалистика
Камил Саженский — режиссер, автор документальных фильмов для YouTube-каналов. Снимает на социальные темы и учит этому начинающих авторов. Верит в то, что документальное кино должно быть массовым и полезным для людей.

Художник и драматург
Алина Журина

Кураторы
Галина Луппо, Степан Овчинников, Надежда Сорокина, Юлия Фадеева 

Кочующий центр современного искусства Салехарда

Когда: 25–27 окт
Где: Салехард

На художественной сцене Салехарда сосуществуют академическое, современное искусство и традиционные ремесла. Осмыслить ее специфику и выстроить диалог между ее действующими лицами предлагает проект, созданный совместно с художником Антоном Гудковым и кураторами квартирной галереи «Ямальская, 2» Татьяной Макаровой и Агнией Оводовой.

Отталкиваясь от особенностей местного ландшафта, «Кочующий центр современного искусства» не закрепляет новую точку в пространстве города, а постоянно перемещается. Произведения ямальских художников представлены в формате передвижной экспозиции в балке — транспортном средстве, сыгравшем важную роль в промышленном освоении региона. В рамках художественного проекта искусство с помощью балка проникает в новое для него городское пространство. В течение трех дней выставку увидят жители разных районов Салехарда и смогут обсудить специфику ямальского искусства с авторами и кураторами. На каждой остановке экспозиция будет меняться.

Антон Гудков — художник. Работает в русле неодадаизма, создает графики и коллажи из найденных объектов, устраивает микроинтервенции в городском пространстве. Автор персональных выставок «Упражнения в белой комнате» (музей «Искусство Омска», 2018), «Архив» (ЦТИ «Фабрика», 2021), «Жизнь в тени кустов» (галерея «Алиса», Москва, 2022), «Личные предметы» (галерея «Пересветов переулок», Москва, 2023). Резидент Фонда поддержки современного искусства «Сфера» (2020). Участник выставки NEMOSKVA (Санкт-Петербург, 2020).

Кураторы
Александра Киселева, Татьяна Макарова, Агния Оводова

Художник проекта
Антон Гудков

Авторы
Сергей Аляба, Андрей Вахрушев, Ирина Вахрушева, Евгения Гришова, Грегор Дудко, Соня Заиндевевшая, Виктория Зеленова, Татьяна Кипко, Елена Клейман, Илья Кузнецов, Татьяна Макарова, Рима Мустафина, Агния Оводова, Лариса Пастернак, Иван Савицкий, Максим Супрунюк, Елена Тришина, Никита Хороля

Твердь посреди

Когда: 2 ноя — 1 дек
Где: Национальная библиотека ЯНАО (Салехард, ул. Чубынина, 36)

Инсталляция в Национальной библиотеке ЯНАО имитирует буровую установку: на каркасе из металлического профиля размещены LED-панели, фотографии, пластиковые элементы с визуализацией электротомографии грунта, кусок мерзлоты в эпоксидной смоле. С помощью видео, схем, найденных предметов работа рассказывает о различных событиях локальной истории. Многолетняя мерзлота выступает одновременно центром и подоплекой каждого сюжета, будь то особенности сельского хозяйства в регионе, свидетельства о стройке 501 (участка Трансполярной магистрали) или опыт коренных жителей в адаптации к городской жизни. Из этих локальных историй складывается образ многолетней мерзлоты как глобальной силы, имеющей значение для всей планеты, — силы, с которой необходимо установить контакт.

Выставку дополняет публичная программа.

Ганна Зубкова — междисциплинарная художница, работает в жанре инсталляции, видео, перформативного искусства. Исследует тему личного опыта в разных идеологических, культурных и психолингвистических обстоятельствах. Избранные выставки: «Покидая завтра» (ЦСИ «Винзавод», Москва, 2015), «Политика хрупкости» (галерея «На Шаболовке», Москва, 2016), End of the World (Центр современного искусства Луиджи Печчи, Прато, Италия, 2016), Persistent in Changing Nothing (галерея Mansart, Париж, 2017), As Though We Hid the Sun in a Sea of Stories (центр современного искусства Haus der Kulturen der Welt, Берлин, 2023), «Ложное солнце. Ловец» (музей «Гараж», Москва, 2024). Создатель и ментор лаборатории Research Praxis Space.

Кураторы
Сергей Бабкин, Ефим Хороля, Зоя Худи

* Пожалуйста, обратите внимание, что, сообщая нам свои личные данные, вы даете согласие на их обработку в соответствии с нашей Политикой в отношении обработки и защиты персональных данных.