Слушаем сборник Kankyō Ongaku — эмбиента, созданного японскими композиторами в период с 1980 по 1990 год.
Listening-сессия. Колыбельные для кондиционеров, или Эстетика корпоративного рая
- Дата:
- 25 окт 2025,
15:00–17:00
- Возрастные ограничения
- 6+
Билеты появятся на сайте 16 и 20 октября. Можно присоединиться без регистрации при наличии свободных мест.
Уик-энд «Докажите, что вы не машина» рассматривает японский киберпанк не столько как жанр научной фантастики, сколько как восточное пророчество о судьбе человеческого «я» в цифровую эпоху. В спектре дисциплин — от анимации и нейрофизиологии до архитектуры и коллективного пения — мы ищем ответ на вопрос, что остается от сознания, когда оно становится частью системы.

Иллюстрация: Axis Collective + Мария Романова
В конце 1970-х, когда Брайан Ино писал фоновые мелодии Music for Airports для зон выдачи багажа в аэропортах, музыка для неодушевленных объектов в Японии уже стала превращаться в крупный бизнес. Например, альбом Get at the Wave Такаси Кокубо 1987 года бесплатно прилагался к кондиционерам Sanyo, а Ясуаки Симидзу создавал подборки эмбиент-музыки для рекламы часов Seiko.
В отличие от записей раннего эмбиента с их размытым и воздушным звучанием музыка многих японских композиторов 1980-х представляла собой более четкие, чистые и ограненные звуки. Яркие и красочные, со стеклянными и природными фактурами, но в то же время корпоративные произведения стали основой сборника Kankyō Ongaku (в переводе с японского — «подборка музыки окружающего мира»). В эпоху, когда влияние минималистских композиторов совпало с золотым веком электроники, музыка окружающего мира превратилась из фоновой темы в искусство.
Четко структурированная и оцифрованная природа этих записей рождает парадокс, где в своей выверенности они демонстрируют человечность. Если отбросить корпоративные цели, с которыми создавалась запись, то можно сказать, что Kankyō Ongaku — это музыка, подходящая как для вдумчивого слушания, так и для сосуществования с людьми на подсознательном уровне.
Человек постоянно склонен к поиску звуков, сопровождающих его в повседневности. В результате исследования звука, у которого есть функция (музыка для чтения, музыка для концентрации, музыка для сна), и возникновения алгоритмов японский эмбиент 1980-х снова пробудил новую волну интереса. Где точка, в которой человек взаимодействует с технологией, но не перестает быть самим собой? Может ли музыка для сна машин быть человечной?
Спустя 35 лет Kankyō Ongaku оказывается актуальнее, чем когда-либо. В пространстве Дома культуры «
Listening-сессия сопровождается беседой кураторов программы «
Ведущий
Влад Добровольский — композитор и звукохудожник из Москвы, известный своей работой в области экспериментальной и электронной музыки. Его творчество характеризуется использованием авторских звуковых методов, смешением поп-эстетики, коллажа и электроакустической импровизации. Он участвует в различных музыкальных проектах, включая — Radx, Kurvenschreiber и S A D.