Первый блок программы «
ГЭС-2 Саундсистем 2. Mind
- Дата:
- 16 июн–
2 июл 2024
- Возрастные ограничения
- 12+
{"points":[{"id":4,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":6,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0.4,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":5,"properties":{"duration":0.2,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Power0.easeNone","automatic_duration":true}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}
T
Кураторы
Ладомир Зелинский, Максим Старичков
Продюсеры
Марина Бадудина, Яна Ромашкина, Михаил Яцков
Медиаспециалист
Ева-Милана Ланцова
Блок Mind является первой из трех частей проекта, структура которого построена на триаде Mind Body Spirit. Во втором сезоне проекта «
Иллюстрация:
Олеся Воронина
Блок Mind пройдет в классах второго этажа и пространстве Библиотеки с 16 июня по 2 июля. Он будет состоять из восьми просветительских событий в формате лекций и публичных дискуссий. Вместе с приглашенными экспертами музыкальной индустрии мы обсудим наиболее интересные вопросы, связанные с неакадемической музыкой. Сокуратором блока стал Владимир Басков, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ и бывший редактор Billboard. В качестве спикеров мы пригласили Федора Веткалова, Ольгу Сварник, Сергея Мудрика, Юлию Рябову, Ника Завриева, Николая Редькина, Антона Савенко, Лёню Иорданяна, Андрея Орлова, Илью Рассказова и Кирилла Сергеева (Kito Jempere).
Программа
Как появилась музыка?
Лекция
Когда: 16 июн, 19:00–21:00
Где: Библиотека
Музыка является настолько привычной частью нашей жизни, что мало кто задумывается о происхождении самого понятия. В рамках программы «
Ведущий
Федор Веткалов — музыкант, композитор, преподаватель электроакустической композиции в Московской консерватории, преподаватель НИУ ВШЭ. Автор музыки к спектаклям современного танца, фильмам, инсталляциям. Один из главных специалистов по синтезаторам и модульным синтезаторам в России. Работал с такими артистами, как Мартин Гор (Depeche Mode), Трент Резнор (Nine Inch Nails), Mujuice и многими другими музыкантами.
Как и почему на нас воздействует музыка?
Дискуссия
Когда: 18 июн, 19:00–21:00
Где: Классы
Музыка является значительным медиумом в жизни современного человека. Она окружает нас повсюду и является частью окружающей среды. Она заставляет нас радоваться и переживать, помогает испытывать новые эмоции и может стать опорой в жизни. Почему музыка действует на нас по-разному? Приглашенные эксперты подойдут к этому вопросу с научной и практической точек зрения и расскажут, почему музыка воздействует на наши организмы определенным образом.
Ведущие
Ольга Сварник — кандидат психологических наук, ведущий научный сотрудник Лаборатории психофизиологии имени В. Б Швыркова Института психологии РАН, декан факультета наук о жизни Московского института психоанализа, доцент МФТИ. Автор более ста научных публикаций, в том числе монографий, и научно-популярной книги «Мозг за минуту».
Сергей Мудрик — главный редактор «VK Музыки», ведущий шоу Muzpodkast, шеф-редактор шоу «LAB с Антоном Беляевым», бывший музыкальный редактор шоу «Вечерний Ургант», сопродюсер и соавтор книги «Не надо стесняться».
Как появляются музыкальные стили?
Лекция
Когда: 21 июн, 19:00–21:00
Где: Классы
В современной музыкальной практике существуют тысячи стилей, жанров и поджанров, в которых чрезвычайно тяжело разобраться. Этимологию этих терминов зачастую придумывают не сами музыканты, а пресса. Являются ли эти термины частью политики СМИ по продвижению определенных артистов? Или они необходимы для формирования нового языка, на котором говорят о музыке? Как не стыдиться незнания таких терминов, как «аквакранк» и «рейдж рэп»? Почему можно слушать шугейз в любой обуви? Какие параметры и понятия помогают определять музыкальные стили и что служит причиной их появления?
Ведущая
Юлия Рябова — музыкальная журналистка, в прошлом — редактор ИМИ, автор материалов для «Афиша Daily», The Flow. Организатор фестиваля инди-музыки «Утренник», автор Telegram-канала «необъективная критика».
Как города и страны создают свой уникальный звук?
Лекция
Когда: 25 июн, 19:00–21:00
Где: Классы
Некоторые музыкальные стили имеют характерное и узнаваемое звучание, зародившееся в конкретных локациях. Френч-хаус, мэдчестер, Детройт-техно, Чикаго-хаус, K-pop — все эти жанры связаны с их географическим происхождением. Во время лекции мы поговорим о том, как определенные точки планеты способствовали появлению уникальных стилей, характеризующихся особым звуком.
Ведущий
Ник Завриев — музыкант (проект Ambidextrous), журналист, преподаватель Moscow Music School и школы дизайна НИУ ВШЭ. Историк и популяризатор электронной музыки, автор подкаста и книги «Планетроника. Популярная история электронной музыки».
Как локальный контекст повлиял на формирование отечественного звука?
Дискуссия
{"points":[{"id":1,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":3,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0.4,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":2,"properties":{"duration":0.2,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Power0.easeNone","automatic_duration":true}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}
Когда: 27 июн, 19:00–21:00
Где: Классы
Ленинградский и свердловский рок, сибирский панк, ижевская электроника, ростовский рэп — некоторые музыкальные поджанры связаны с конкретными локациями в России. Приглашенные эксперты обсудят, какие факторы привели к появлению этих уникальных стилей и как на это повлияли географические и урбанистические условия.
Ведущие
Владимир Басков — журналист, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ и бывший редактор Billboard.
Антон Савенко — музыкальный блогер, создатель Telegram- и YouTube-каналов «а можно потанцевальней?», диджей.
Как DIY-культура создала музыку?
Лекция
{"points":[{"id":1,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":3,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0.4,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":2,"properties":{"duration":0.2,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Power0.easeNone","automatic_duration":true}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}
Когда: 29 июн, 19:00–21:00
Где: Классы
Принято считать, что музыкальный стиль — это система средств и приемов выразительности, с помощью которых можно воплотить определенные идеи и образы. Однако его можно также определить через подход, визуальные приемы и использование различных технологий. Путь развития музыки пересекается с принципом DIY (do it yourself, «сделай сам»). Часто он связан с экспериментами музыкантов, композиторов и продюсеров и нередко помогает в реализации самых смелых идей. Хотя часто рождение принципа «сделай сам» связано с ограниченными финансовыми и техническими возможностями, с которыми сталкиваются музыканты. Во время лекции мы поговорим о важности принципа DIY и его роли в формировании новых музыкальных стилей и развитии уже существующих.
Ведущий
Лёня Иорданян — музыкальный менеджер групп «Лауд», «Кишлак», «Петар Мартич», Acid Racer, соорганизатор серии вечеринок LOUD BOYZ, ранее бас гитарист-пианист и соавтор в группе «Источник».
Как технологии влияют на восприятие музыки?
Лекция
{"points":[{"id":1,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":3,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0.4,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":2,"properties":{"duration":0.2,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Power0.easeNone","automatic_duration":true}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}
Когда: 30 июн, 19:00–21:00
Где: Библиотека
На протяжении веков музыка менялась в соответствии с развитием технологий. Это же приводило к характерному звучанию многих стилей. На лекции мы поговорим о том, как технологические решения приводили к появлению новых жанров и как они влияли на восприятие музыки.
Ведущий
Андрей Орлов — электронный музыкант и продюсер. С 2017 года релизы Андрея регулярно выходят на различных европейских лейблах (Италия, Франция, Бельгия, Германия). В 2016–2018 годах Андрей являлся постоянным участником фестиваля электронной музыки Synthposium. Также проводит лекции и воркшопы по истории электронной музыки, музыкальным технологиям и продакшену, в том числе в рамках программ Политехнического музея.
Как зарождалась и развивалась фигура диджея в неэлектронной музыке?
Дискуссия
{"points":[{"id":1,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":3,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0.4,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":2,"properties":{"duration":0.2,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Power0.easeNone","automatic_duration":true}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}
Когда: 2 июля, 19:00–21:00
Где: Классы
В наши дни диджеи — это завсегдатаи музыкальных чартов, хедлайнеры крупных фестивалей и полноправные участники музыкальной индустрии. Когда возникла самостоятельная и значимая для восприятия музыки роль диджея? В какой момент их вклад стал столь же важным, как и роль продюсеров, композиторов и авторов-исполнителей?
Ведущие
Илья Рассказов — музыкальный журналист, диджей и радиоведущий, основатель проекта Headz.FM. Автор Telegram-канала Headz.FM.
Кирилл Сергеев / Kito Jempere — музыкант, диджей, продюсер, арт-директор петербургских KUZNYAHOUSE и Cruise, создатель проекта Saint Petersburg Disco Spin Club.