Бардиверсум. Книжная коллекция

Представленные издания позволяют подробнее узнать о разных сторонах творчества и мировоззрении архитектора Лины Бо Барди.

Фото: Анна Завозяева

Проект «Если бы стены стали водой» — всестороннее повествование о практике Лины Бо Барди как архитектора, мыслителя, куратора и социального медиатора. Наряду с наиболее известными строениями Бо Барди экспозиция рассказывает также о ее уникальном творческом методе, где архитектура служит предлогом для формирования культурных связей, совместного переживания и коллективного действия.

Архив Бо Барди, как и архитектурные опыты ХХ века, — полифоничен. Это не просто список построек — это настоящая лаборатория идей, где каждый эскиз, будь то сценография или набросок музейного здания, рассказывает историю человека, открытого будущему и уважающего прошлое.

Один из основных источников иллюстраций известных проектов Бо Барди — серия книг Coleção Lina Bo Bardi (2015). Шесть изданий посвящены ключевым постройкам архитектора, включая Художественный музей Сан-Паулу, культурный центр Sesc Pompéia, театр «Офисина» и виллу супруг Барди «Стеклянный дом» (Casa de Vidro). Каждый из томов содержит эскизы, акварели, чертежи, архивные и современные фотографии, авторские тексты самой Лины, а также воспоминания и свидетельства ее соратников.

Лина Бо Барди никогда не проектировала свои пространства как законченные формы. Они «вырастали» из наблюдений за жизнью, были ее непосредственной частью. Такой подход хорошо прослеживается в проекте Художественного музея Сан-Паулу, которому в коллекции посвящена отдельная книга — 40 anos de MASP, написанная основателем институции и мужем Лины, Пьетро Марией Барди. В отличие от большинства архитектурных монографий здесь здание музея рассматривается через призму коллекции — как и для какого зрителя она формировалась.

Замысел Лины был революционным для тех лет, ведь она стремилась радикально демократизировать опыт посетителей, что прекрасно отражает ее высказывание: «Новые музеи должны распахнуть двери, впустить свежий воздух и свет». Специально для MASP архитектор разработала знаменитые стеклянные «станки» для демонстрации живописи — прозрачные панели, закрепленные в бетонных блоках, на которых картины словно парят в воздухе. Эта система позволяла не только свободно выстраивать маршрут между произведениями, но и рассматривать оборотные стороны холстов, которые часто хранят уникальные следы истории.

Лина Бо Барди воспринимала архитектуру как способ «оглядываясь на прошлое, сотворить другое „истинное“ настоящее» — принцип, актуальный в условиях бурной реконструкции городов, где память часто оказывается под угрозой. Марселу Феррас и Андре Вайнер, сокураторы выставки в «ГЭС-2», сегодня хранят и изучают наследие Бо Барди, и их архитектурная практика в чем-то становится продолжением идей Лины. Недавние издания Brasil Arquitetura: projetos 2005–2020 и André Vainer e Guilherme Paoliello демонстрируют актуальность открытий мастера в XXI веке. Произведения повествуют о практиках работы с местными сообществами, взаимодействии архитектуры с культурой повседневности, а также влиянии идей Бо Барди на реальные преобразования городской среды.

Работы Лины невозможно рассматривать в отрыве от ее изысканий в области вернакулярной, то есть народной, архитектуры, основанной на местных традициях и материалах, противопоставленной универсализму интернационального стиля. Тот же принцип прослеживается и в проектах советских архитекторов в республиках Центральной Азии и Южного Кавказа, где они работали с локальными материалами, использовали перфорированные стены и внутренние дворы для естественной вентиляции. Книга Андрея Иванова «Архитектура без архитектора. Вернакулярные районы городов мира» показывает, как стихийные постройки формируют «гибкую оболочку» жизни квартала. Таким образом, можно провести параллель с «бедной архитектурой» Бо Барди, берущей минимум технологий и максимум энергии общения.

Альбом Drawing from the Archives посвящен практике Джеффри Бава — одного из крупнейших архитекторов Шри-Ланки. Издание содержит около двух сотен иллюстраций, демонстрирующих поиск баланса между модернизмом и тропическим садом. «Критический регионализм» следует тезису: «Впиши здание в тень кокосовой пальмы» — тот же взгляд, который привел Бо Барди к парящему среди зеленых крон «Стеклянному дому».

Монография Владимира Хайта «Современная архитектура Бразилии» и XI том фундаментальной серии «Всеобщая история архитектуры», вышедшие в 1973 году, представляют собой панораму «героического периода» латиноамериканского модернизма во времена, определяемые авторами как «общий кризис капитализма». При этом к середине XX века архитектурные школы региона вышли на мировую арену, потеснив традиционных лидеров. Еще один важный сюжет — влияние стремительной урбанизации на возникновение таких ярких и сложных явлений, как, например, строительство принципиально нового города — Бразилиа.

Каталог Lina Bo Bardi 100: Brazil's Alternative Path to Modernism задокументировал прошедшую к столетию архитектора выставку, он включает множество оригинальных эскизов, которые служили основными инструментами выражения особого стиля архитектурного мышления Лины. Издание подчеркивает способность Бо Барди создавать здания, которые были очень популярны среди местного населения и при этом не поддавались традиционной классификации. Раздел о культурном центре Sesc Pompéia показывает, как была устроена архитектурная лаборатория команды, жившей прямо на стройке. 

А каталог выставочного проекта Latin America in Construction: Architecture 1955–1980 — последовательный рассказ о том, как в обеих Америках искали собственные версии модернизма, балансируя между университетскими кампусами-садами и проектами новых столиц. Архитекторы из Бразилии, Мексики, Кубы выделяются своим стремлением создать не просто здания, а центры увлекательной городской жизни. Издание адресовано тем, кто верит в архитектуру, способную преобразить повседневность конструктивными средствами.

В сборнике Architecture and Social Sustainability на примере городской среды Нигерии, США, Бразилии и Индии сформулированы новые критерии социальной устойчивости. Такая парадигма напоминает о воззрениях Лины Бо Барди, настаивавшей на том, что «решение общественных проблем важнее, чем архитектурная реставрация». Биография «Лина. Приключения архитектора» трансформирует жизненный путь героини в яркий рассказ-комикс: девочка из Рима, уверенная, что «архитектура не может существовать без людей», спустя годы испытаний поселяется в Сан-Паулу и учится строить для «жизни, полной прекрасных вещей и приключений». Автор делает особенный акцент на убеждениях Лины: дом — это прежде всего место еды, общения и смеха, а каждый этап жизни — шаг к большому искусству быть собой.